因为这副梵高风格的油画给大家的冲击实在是太大了，所以整个沙龙接下来的时间全都在讨论这幅油画。
而在大家盛情的邀请之下，梁恩也用上了之前玛丽安托瓦内特准备的那些油画工具开始创作起了一副新的画。
考虑到时间问题，梁恩并没有画一副和这幅向日葵一样的98x69cm尺寸的油画，而是在30x21cm尺寸的画布上画起了一朵向日葵。
当他调好油彩握起画笔的时候，现场一下子安静了下来，因为他们发现梁恩这个时候身上的气质已经和之前完全不同了。
如果说之前的梁恩是一名温文尔雅的学者，那么当他站在画板墙的一刹那，一种狂热的艺术家气质出现在了他的身上。
在场的人也意识到了这一点。因为他们感觉自己的对面就好像换了一个人一样，同时他们在内心中也觉得这大概就是梁恩能够真正感悟到梵高艺术水平的原因。
接下来的几个小时中，梁恩就一直站在画布前用心的描绘着，随着他挥动着画笔，一朵金黄色的向日葵就出现在了画布上。
和今天在沙龙中展出的向日葵一样，这幅金色的向日葵油画展示出了勃勃的生机，让人看了以后能够感受到一种彭湃的生命力。
可能在很多人看来绘制一副油画需要很长的时间，但是如果只是绘制小幅油画而不用考虑后边的一系列后续处理的话，几个小时就足够完成这方面的工作。
所以在沙龙预计结束的时间前几分钟的时候，梁恩也顺利的在画布上画下了最后一笔，为这次的绘画顺利的结尾。
“是的，没错，就是这样的。”等梁恩放下画笔的时候，刚才的那位艺术评论家走了过来，然后认真的说到。
“虽然梵高距离我们生活的这个年代很久远了，但是我可以确定的一件事实，活着的人中没有比你更接近梵高的画家了。”
“谢谢你的赞美。”听这位评论家一说之后，梁恩微微点头表示对对方说法的赞同，然后指着自己的画说道。
“这幅油画想要处理好的话可能需要好几个月的时间，而这段时间中油画就会放在这个画廊里面，你们想看的话可以随便过来看。”
发现每个人都想挤到最前面看那幅画之后梁恩对大家说到，实际上他挺欢迎这些专业人士看自己画的，因为他们能够帮自己进行宣传。
虽然说梁恩并不是一名职业的画家，也绝对不会以这个职业作为自己的主要职业，但是画出来的东西受到人欣赏总归是一件好事。
的确在有了穆夏的能力之后他也绘制了不少重要的图画，但是其中大部分的图画都是那种明显的商业化的图画。
所以这段时间以来，梁恩虽然在商业插画遗迹海报画方面的可以称得上是小有名气，但是在艺术界仍然是一个无名之徒。
没错，穆夏的确是一名水平不低的艺术家，但是他更倾向于纯粹的商业画，因此商业上再有钱，艺术上的地位也不会高。
尤其是艺术界本身就有一个的鄙视链，同时这个笔试链也能够细分，而油画基本上都是位于鄙视链最顶端的。
也就是说在很多人眼中，只要不画油画的画家基本上很难被公认为着名的画家，这也就是梁恩之前不被认可的原因。
而现在获得梵高的力量之后，他画的这些油画自然会改变大家的看法，并从此以后在艺术界开始被认为是一位重要的画家。
“实话实说，这次的沙龙效果甚至比我们想象中的要好。”招待大家吃完一顿午餐并目送大家离开之后，玛丽对梁恩认真的说的。
“我相信你的画单纯凭借着艺术价值就能够让所有人认可，但是没有想到被认可的速度能够那么快，当然了，我觉得这也可能和今天来的主要是古典方面的艺术家有关。”
“是的，按照华夏人的说法，很多事情要讲究天时地利以及人和，而我们今天至少凑齐了地利和人和，所以推广的效果肯定好。”
梁恩努力的用法语说出了这句俗语，然后解释起了这句俗具体含义是什么，而对于这个话的具体含义玛丽也连连点头。
“是的，这的确是一种古老的智慧，比如说现在回想起来，我们当年之所以会走到那一步就和我们失去了天时，地利，以及人和有关。”
当年法国大革命的确是很多种因素造成的，比如说当时法国的饥荒，崩溃的财政，日渐贫困的人民等等等等。
如果总结并进行类比的话，对于当时的法国王室而言，18世纪末的那段时间的确可以称得上是在面对天时地利人和全都失去的糟糕情况。
当然了，这段时间中玛丽也反省了自己之前的做法，并意识到把国家搞成这个样子自己和国王也有不可推卸的责任，进而对很多东西也就释然了。
比如说她还专门出远门去了一趟杜莎夫人蜡像馆，然后非常认真的参观了蜡像馆最早一批藏品之一——自己的头的蜡像。
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